오펜하이머의 컬러 변화, 설명해드립니다.
Explaining the color changes of Ornnheimer.
의심할 여지 없이 크리스토퍼 놀란의 오펜하이머는 전 세계적인 성공을 거두었습니다. 이 영화는 이미 여러 차례 박스 오피스 기록을 깨고, 개봉 첫 주에만 국제 박스 오피스에서 1억 8천만 달러의 수익을 올렸습니다. 다크 나이트 이후, 오펜하이머는 놀란의 두 번째로 큰 데뷔 작품이 되었으며, 현재 많은 기리를 받고 있습니다. 오펜하이머는 원자폭탄의 ‘아버지’로 알려진 물리학자 J. 로버트 오펜하이머의 삶을 다루고 있습니다. 시릴리안 머피는 오펜하이머를 완벽하게 연기하여 물리학자의 복잡한 성격을 화면 속에서 완벽하게 표현하며 폭넓은 찬사를 받고 있습니다. 그러나 놀란의 최신 작품은 단순한 전기적인 영화로 정의할 수 없습니다. 오펜하이머는 관객들의 기대를 깨고, 놀란이 다시 한 번 다층적이고 강렬한 작품을 창조한 것을 증명하고 있습니다.
오펜하이머의 깊이 중 일부는 색감 변화에서 나옵니다. 관객들은 알겠지만, 이 영화의 몇몇 장면은 컬러로, 다른 장면은 흑백으로 나타납니다. 오펜하이머의 첫 번째 시간은 이러한 색상 사이를 빠르게 전환하며, 영화 전체에서 가장 기억에 남는 요소 중 하나가 됩니다. 영화에서 색상 변화는 시간 변화와 일반적으로 연관되지만, 크리스토퍼 놀란은 오펜하이머의 색상 변화에 대한 흥미로운 설명을 제공하여 관객들의 가정을 뒤엎었습니다.
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컬러 장면은 무엇을 의미합니까?

콘비니와의 인터뷰에서 놀란은 오펜하이머의 분할된 컬러 팔레트가 “영화의 두 가지 스트랜드를 나타낸다”고 밝혔으며, 색상 변화는 다른 시각을 나타냅니다. 그는 또한 컬러 장면이 “오펜하이머의 시각을 나타낸다”고 밝혔습니다.
영화가 컬러로 표현될 때, 관객들은 J. 로버트 오펜하이머의 시각을 목격하고 있습니다. 이는 오펜하이머의 컬러 장면이 사건들이 그의 개인적인 시각에서 펼쳐지는 과정을 관객들에게 몰입시킨다는 것을 의미합니다.
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흑백 장면은 무엇을 의미합니까?

대조적으로, 오펜하이머의 흑백 장면은 다른 중요한 인물인 로버트 다우니 주니어로부터 나오는 시각을 전달합니다. 콘비니와의 동일한 인터뷰에서 놀란은 “흑백 장면은 로버트 다우니 주니어, 루이스 스트라우스의 시각”이라고 설명했습니다. 일부 관객들은 흑백 장면이 스트라우스의 흑백 사고방식을 자극한다고도 제안했습니다.
오펜하이머가 색상을 변화시키는 이유는 무엇인가요?

오펜하이머는 다른 객관적인 시각과 주관적인 시각을 나타내기 위해 색상을 변화시킵니다. J. 로버트 오펜하이머와 스트라우스는 경쟁관계에 있지만, 오펜하이머의 색상 변화는 그들의 이야기를 연결합니다.
영화의 컬러 장면은 J. 로버트 오펜하이머의 마음을 훌륭하게 보여줍니다. 이를 전달하고 싶은 크리스토퍼 놀란의 목표였습니다. 엠파이어와의 인터뷰에서 놀란은 “영화가 역사적으로 지적 또는 천재성을 표현하는 데 어려움을 겪어왔다. 그것은 많은 사람들을 끌지 못한다”고 말했습니다. 이는 오펜하이머의 정신을 화면에 적용하는 것이 놀란의 주된 목표였으며, 그가 영화의 대본을 일인칭으로 쓴 적이 없다며 “나는 그런 일을 한 적이 없었다”고 언급했습니다.
놀란은 오펜하이머의 시각 효과 감독인 앤드류 잭슨과의 대화를 회상하며 다음과 같이 말했습니다. “우리는 이 사람의 머릿속으로 진입하는 방법을 찾아야 한다. 우리는 그의 눈으로 세상을 보아야 하고, 원자들이 움직이는 모습을 보아야 하며, 그의 상상력으로 에너지의 파동, 양자 세계가 어떻게 번역되는지 보아야 한다. 그리고 그로부터 트리니티 실험의 번역이 어떻게 느껴지는지 느껴야 한다.”
오펜하이머의 색상 변화는 J. 로버트 오펜하이머의 정신을 펼치는 중요한 부분입니다. 영화의 컬러 시퀀스에서 관객들은 오펜하이머의 마음으로 이동합니다. 엠파이어와의 동일한 인터뷰에서 놀란은 컬러 시퀀스가 “영화의 대부분”이라고 밝혔으며, “모든 것이 오펜하이머의 시각에서 이야기된다 – 당신은 말 그대로 그의 눈을 통해 보고 있다”고 말했습니다. 그러나 흑백 삽입장면은 이것이 주관적인 시각이라는 사실을 강조하는 인상적인 리마인더 역할을 합니다. 스트라우스의 시각을 영화에 엮음으로써 관객들은 로버트 J. 오펜하이머의 삶에 대해 더 다층적인 통찰력을 얻게 됩니다.
SGameTopicificantly, Oppenheimer의 케임브리지 대학에서의 시간은 색깔 있는 시각으로 되짚어진다. 기억에 남는 순간 중 하나로, 관객들은 Oppenheimer가 대학 선생님 중 한 명에게 시안화물을 사과에 주사하려고 시도하는 모습을 지켜본다. 영화가 공개된 이후, Oppenheimer의 손자가 이 중요한 순간에 대해 허구라고 밝히며 이를 무시했다. Time 잡지와의 인터뷰에서 Oppenheimer의 손자인 Charles Oppenheimer는 다음과 같이 말했다: “그가 누군가를 죽이려고 한 기록은 없다. 그건 정말 심각한 혐의이고 역사적으로 수정주의다.”
Christopher Nolan은 Oppenheimer의 각본을 J. Robert Oppenheimer의 전기인 American Prometheus를 바탕으로 작성했다. 이 책은 사과 사건에 대해 의심을 품고 있지만, 이 이야기의 신빙성은 의심스러운 것으로 밝혀졌다. 그러나 이 전기는 이 이야기가 Oppenheimer 자신이 다른 사람들에게 자주 얘기한 이야기라는 것을 밝혀준다. 이 사실은 영화에서 Oppenheimer가 이 사건을 Jean Tatlock (Florence Pugh)에게 되짚을 때 포함되었다. 이는 색깔 있는 장면들이 역사적 정확성을 나타내는 것이 아니라 Oppenheimer 자신의 개인적 시각을 대표한다는 것을 의미한다.
Christopher Nolan은 Oppenheimer에 색깔 변화를 통합함으로써 관객들을 Oppenheimer의 마음으로 성공적으로 이동시키는 동시에, 이 이야기가 주관적인 서술에서 비롯되었음을 상기시킨다.
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